Mary Cassatt | Woman with a Pearl Necklace in a Loge, 1879

Woman with a Pearl Necklace in a Loge (or Lydia in a Loge) is an 1879 painting by American artist Mary Cassatt.

The Philadelphia Museum of Art acquired the painting in 1978 from the bequest of Charlotte Dorrance Wright.

The style in which it was painted and the depiction of shifting light and color was influenced by Impressionism.

This painting shows a view of the modern woman and is similar in style to Degas.

William-Adolphe Bouguereau | Temptation, 1880

Throughout the course of his life, French academic painter William-Adolphe Bouguereau (1825-1905) executed 822 known finished paintings, although the whereabouts of many are still unknown.

During his life, he enjoyed significant popularity in France and the United States, was given numerous official honors, and received top prices for his work.

As the quintessential salon painter of his generation, he was reviled by the Impressionist avant-garde.

By the early twentieth century, Bouguereau and his art fell out of favor with the public, due in part to changing tastes.

In the 1980s, a revival of interest in figure painting led to a rediscovery of Bouguereau and his work.

William-Adolphe Bouguereau | Temptation, 1880 | Minneapolis Institute of Arts

Angelica Kauffmann | Portrait Louisa Leveson Gower, 1767

Maria Anna Angelika Kauffmann RA (30 October 1741 - 5 November 1807), usually known in English as Angelica Kauffman, was a Swiss Neoclassical painter who had a successful career in London and Rome.

Remembered primarily as a history painter, Kauffmann was a skilled portraitist, landscape and decoration painter.

She was, along with Mary Moser, one of the two female founding members of the Royal Academy in London in 1768

Luigi Russolo | Profumo (Perfume), 1910

Ewelina Ładzińska

Ewelina Ładzińska, pittrice Polacca, si è diplomata all'Accademia di Belle Arti. Le donne nel caso di Ładzińskiej sono l'epitome degli elementi, cercando di imbrigliare i colori apparentemente opposti sono inclusi nelle sorprendenti e coerenti caratteristiche femminili.

L'artista può mostrare l'interno dei propri modelli, utilizzando l'espressione, che può essere letta in ogni riga lasciata a macchia o colore.

Sospesi da qualche parte tra astrazione e percezione caotica, il tatto, lo sguardo e le caratteristiche individuali della valutazione concreta e inequivocabile della fuga.

Serhiy Reznichenko (Ucraina, 1968)

L'artista Serhiy Reznichenko / Сергій Резніченко è nato nella regione di Cherkassy, in Ucraina.

Si è laureato presso il Vira Mukhina State Art-Industrial College di San Pietroburgo, Federazione Russa, specialità - pittura monumentale.

È membro della Società nazionale ucraina degli artisti.

Dal 1989, Serhiy Reznichenko ha partecipato a più di cinquanta mostre in Ucraina ed all'estero.

Le opere dell'artista sono conservate nelle collezioni della pinacoteca di Lviv, del Museo Nazionale di Lviv, Lviv Palazzo delle Arti e Museo di arte contemporanea in Ucraina (Kiev).

Karl Brjullov (1799-1852) | Pittore Romantico

Il grande pittore Russo Karl Pavlovich Brjullov / Карл Па́влович Брюлло́в era figlio del pittore P.Brjullov e fratello di Alessandro Brjullov, il noto architetto che operò per diversi anni nel Sud Italia e che fu a sua volta ottimo ritrattista.

Karl Brjullov, artisticamente molto dotato, frequento' con molta passione l'Accademia delle belle arti a San Pietroburgo.

Nel 1823, assieme al fratello, decise di soggiornare all'estero per approfondire le proprie esperienze pittoriche. Dapprima, in Germania, si fece notare per aver dipinto i ritratti di due ministri bavaresi e di alcuni membri delle loro famiglie.

Nel corso dello stesso anno (1823) Brjullov scelse l'Italia come prossima tappa, soggiornando a Roma. Qui fisso' su tela molte opere riguardanti temi e scorci di vita italiana. Di particolare successo risultarono i seguenti quadri: "Mattina italiana", 1823, "Pomeriggio italiano" ed "Italiana e il raccolto dell'uva", 1827.

Nello stesso periodo esegui', con abile maestria, la fedele copia di un affresco di Raffaello che quest'ultimo aveva dipinto per il Vaticano, dal titolo "La scuola antica".