Theodor von Holst | The Bride, 1842

Born in London in 1810 to Latvian parents who had recently emigrated from Riga, Theodor Richard Edward von Holst (3 September 1810 - 14 February 1844) came to occupy a unique position in British art, providing the link between earlier Romantic artists and the Pre-Raphaelites.

After studying with Henry Fuseli at the Royal Academy, and encouraged by Thomas Lawrence, von Holst went on to produce illustrations to Goethe’s Faust, Fouquet’s Undine and Dante’s Inferno.

Working mainly in isolation, the artist only achieved recognition towards the end of his short career with his large prize-winning biblical composition The Raising of Jairus’s Daughter 1841 (now lost), and a series of female heads that included The Bride, his most popular painting.

Isaac Levitan ed Anton Čechov, una vita condivisa

Il legame tra Isaac Levitan (Paesaggista russo, 1860-1900) ed Anton Čechov (Scrittore e drammaturgo russo, tra i maggiori autori letterari e teatrali europei del XIX secolo, 1860-1904) è uno dei sodalizi artistici più profondi della cultura Russa.

Conosciutisi a Mosca intorno al 1879 attraverso il fratello di Anton, Nikolaj, i due rimasero legati fino alla morte prematura di Levitan.

Nati nello stesso anno (1860) e cresciuti in povertà, i due svilupparono un'amicizia che portò ad una reciproca influenza tra la pittura di paesaggio e la letteratura.

Alphonse Osbert | Pittore simbolista

Alphonse Osbert (Parigi, 1857-1939) è stato un pittore Francese, esponente del Simbolismo.

Nato a Parigi nel 1857 in una famiglia della buona borghesia, entrò all'École des Beaux-Arts nell'atelier di Henri Lehmann, dove fu compagno di studi di Seurat e di Aman-Jean.

Storia della Fotografia / Mappa del sito

Il termine Fotografia deriva dalla congiunzione di due parole greche:

luce (φῶς | phôs) e grafia (γραφή | graphè),

per cui Fotografia significa "scrittura di luce".

La fotografia è opera della Luce e nasce infatti da un principio fisico chiamato diffrazione, che è una sua proprietà caratteristica.

La camera oscura e l'obiettivo stenopeico formano il sistema più semplice ed elementare della macchina fotografica che racchiude in sé tutti i principi fisici coinvolti in questa tecnologia.

Naturalmente sono stati necessari i risultati ottenuti sia nel campo dell'ottica, sia in quello della chimica e lo studio delle sostanze fotosensibili.

Gustave Caillebotte | Linge séchant, Petit Gennevilliers, 1888

Looking at "Linge séchant, Petit Gennevilliers" one almost feels the fresh breeze causing the white shirts on the clothesline to billow, flap and flutter like loose sails.

This airy picture is one of five works Caillebotte devoted to the motif of laundry drying on the line between 1888-892, while residing at his retreat in Petit Gennevilliers, a bucolic hamlet, half an hour by train away from central Paris.

Caillebotte and his brother Martial had purchased the property in 1881, after selling the family estate in Yerres, which had inspired many of Caillebottes’ earlier works.

J. F. Willumsen | Pittore Simbolista / Espressionista

Jens Ferdinand Willumsen (71863-1958) è stato un pittore ed un poliedrico artista Danese, che operò in tutti i campi dell'arte visiva: scultura, ceramica, fotografia. Fu anche un apprezzato architetto.

Nonostante si sia cimentato in tutti i campi dell'arte visiva la pittura resta il suo ambito preferito.

Willumsen dipinse per tutta la vita ed i suoi quadri rappresentano la maggior parte della sua produzione artistica.

I temi analizzati e le tecniche espressive utilizzate nei vari periodi della sua vita riflettono l'interesse verso tematiche sempre differenti.

Ernest Higgins Rigg | The potato pickers

"The Potato Pickersis" an oil on canvas artwork by Ernest Higgins Rigg, created in genre style.

It is part of the collection of the Bradford Museums and Galleries, West Yorkshire, England.

Ernest Higgins Rigg (1868-1947) was a British painter of rural genre, landscapes and portraits.

Rigg was born in Bradford and studied at the School of Art there and then at the Academie Julian in Paris.

He first visited Staithes in 1896 and lodged in Hinderwell at Quaker Garth and later stayed at the village’s Commercial Hotel.

John Singer Sargent: "Fai uno schizzo su qualsiasi cosa e mantieni attiva la curiosità!"

• "You can't do sketches enough. Sketch everything and keep your curiosity fresh".

• "Non si fanno mai abbastanza schizzi. Fai uno schizzo su qualsiasi cosa e mantieni attiva la tua curiosità".

• "Every time I paint a portrait I lose a friend".

• "Ogni volta che dipingo un ritratto perdo un amico".

Cesar Pattein | Wheat / Il grano, 1891

Son of a farmer, César Pattein (1850-1931) painted scenes of rustic life focusing on the happy times of the day with children laughing, playing and forgetting the toils of the hard day’s work.

Born in Steenvoorde, in northern France, César Pattein was raised among farmers and maintained a close connection to the rural region throughout his life.

He seldom traveled much further than Lille, with the occasional journey to Paris when exhibiting at the Salon.

Erté's Futuristic Visions: A journey through Art Déco dreams

Erté was born Romain de Tirtoff in St. Petersburg, Russia on November 23, 1892.

He was the only son of an admiral in the Imperial Fleet and was raised amidst Russia’s social elite.

As a young boy, Romain worshipped his mother and was educated at home until the age of twelve, spending much of the time in the company of elegant women.

At the age of five, he conceptualized an evening gown for his mother and managed to persuade her to have it crafted. She was astounded by the results.

Emily Dickinson | The wind / Il vento, 1862

Jimmy Lawlor | Entertaining a Notion

Di tutti i Suoni sparsi nell'aria,

Nessuno mi Prende

Come quell'antico brano fra i Rami -

Quella Melodia senza fraseggio -

Che il Vento crea - lavorando come una Mano,

Le cui dita Pettinano il Cielo -

Poi scendono vibrando - con fiocchi d'Armonia -

Permessi agli Dei, e a me -

N. C. Wyeth, the Romantic Narrator

Newell Convers Wyeth (1882-1945) was an American Golden Age Illustrator artist.

He was a student of Howard Pyle and became one of America's most well-known illustrators.

Wyeth created more than 3,000 paintings and illustrated 112 books - 25 of them for Scribner's, the Scribner Classics, which is the body of work for which he is best known.

Vincent van Gogh | I Girasoli, 1888-1889

I Girasoli sono una serie di dipinti ad olio su tela realizzati tra il 1888-1889 dal pittore Vincent van Gogh.

Tra i soggetti preferiti dal pittore, sono oggi tra le sue opere più riconoscibili e note presso il grande pubblico.

Storia

Già a Parigi, nella tarda estate del 1887, l'artista dipinse alcuni girasoli recisi, facenti parte di una serie oggi divisa tra il Metropolitan Museum di New York, il Kröller-Müller Museum di Otterlo, il Museo Van Gogh di Amsterdam e il Kunstmuseum di Berna.

Robert Antoine Pinchon | Pittore post-impressionista

Claude Monet affermava che Pinchon era dotato di "Un tocco sorprendente al servizio di un occhio sorprendente".

Robert Antoine Pinchon (1886-1943), appartenente alla Scuola di Rouen (École de Rouen), fu un maestro del Post-impressionismo.

Per tutta la sua carriera fu costante nella dedizione alla pittura di paesaggi En plein air.

Arthur Elsley | I'se biggest! 1892

The "I'se Biggest!", which was exhibited at the Royal Academy in 1892, won Arthur John Elsley’s considerable public acclaim, a small girl standing on tip-toe atop a thick book, comparing her height with that of a large St. Bernard Dog.

Later the painting had to be re-engraved to satisfy public demand.

Elsley continued to paint these good-natured dogs throughout his career, they appear in more than thirty of his paintings.

Constant Troyon | Pittore della scuola di Barbizon

TROYON, Constant - Pittore, nato a Sèvres il 28 agosto 1810, morto a Parigi il 20 marzo 1865.

Figlio di un decoratore della manifattura di Sèvres, e desiderando entrarvi anch'egli come pittore di fiori, cominciò a dipingere bozzetti dal vero, prendendo gusto al paesaggio.

Nel 1833 espose opere ispirate ai sobborghi in cui viveva: La Fête de Sèvres; Un coin du Parc de St.-Cloud, rivelandosi ancora legato alla maniera classica, pesante nelle ombre ed analitico.

I consigli di C. Roqueplan gli schiusero orizzonti più vasti; il Limousin e la Creuse l'ispirarono.

William Holman Hunt | The Awakening Conscience, 1853

The Awakening Conscience was conceived as the material counterpart to Hunt's The Light of the World (1851-3, Warden and Fellows of Keble College, Oxford).

Its inspiration was a verse from Proverbs:

'As he that taketh away a garment in cold weather, so is he that singeth songs to an heavy heart'.

With his typical thoroughness, Hunt hired a room at Woodbine Villa, 7 Alpha Place, St John's Wood, a 'maison de convenance', to use as the setting.

Gaetano Bellei (1857-1922)

Dopo la formazione artistica all'Accademia delle Belle Arti di Modena, sotto la guida di Adeodato Malatesta, Il maestro Accademico Italiano Gaetano Bellei si trasferisce a Roma, dove frequenta l'accademia di San Luca, successivamente quella di Francia ed in contemporanea, quella spagnola.

Nel 1883 frequenta Firenze per un anno, dove porta a fine il proprio pensionato artistico.

Nella città toscana entra in contatto, per il suo eclettismo, con collezionisti, mercanti e mecenati di origine inglese per lo più, che gli commissionano varie tipologie di opere.

Sir Lawrence Alma-Tadema | Stile artistico

Considerato uno dei pittori Vittoriani più influenti, Sir Lawrence Alma-Tadema (1836-1912) costituisce una presenza molto particolare nel panorama artistico del XIX secolo; lo stile ed i contenuti delle sue opere manifestano allo stesso tempo elementi antichi e moderni, visitati in chiave personale, tanto che l'Art Journal del 1870 scrisse su di lui: «Alma-Tadema è difficile da classificare: non appartiene a nessuna scuola, o per meglio dire, è lui stesso una scuola».

Odilon Redon | Still Life

Odilon Redon's still life paintings are known for their vibrant colors, dreamlike atmosphere, and Symbolist style.

Unlike traditional still lifes that seek realism, Redon's works are visual meditations that place the visible in the service of the invisible, evoking emotion and imagination.